В последнее десятилетие молодёжные субкультуры постоянно меняются, во многом из-за развития интернета. Трансформации не обошли стороной и поклонников аниме-культуры в России, которая со временем превратилась из нишевого увлечения в популярную молодёжную эстетику. Стремление выделиться у членов этого молодёжного сообщества выражается в создании новых уникальных образов, вдохновлённых аниме, музыкой и интернет-мемами. Как же вышло, что для новых анимешников «мёртвый внутри» — состояние души, «1000 — 7» — не только пример из учебника математики, и причём здесь арабская мифология?
Обо всём по порядку. Важной датой в истории неформальных молодёжных движений в России стал 1996 год: появился клуб «R.An.Ma» («Российская ассоциация анимэ и манга») — первая организация, объединившая отечественных поклонников аниме. Долгое время «анимешники», или «отаку» (японское слово для обозначения увлекающегося человека) были самобытным сообществом и могли без труда узнать «своих» издалека — достаточно значка на одежде или брелока на рюкзаке, со стороны же одноклассников и однокурсников молодые люди нередко подвергались насмешкам за необычные увлечения. Со временем аниме завоевало всеобщую любовь и стало важной частью молодёжной культуры. Большая заслуга здесь принадлежит творениям Хаяо Миядзаки, чьё имя постоянно оказывается в списках номинантов и победителей премии «Оскар», а также возрастным жанрам аниме «сёдзё» и «сёнен», предназначенным для подростков, и «дзёсэй» и «сэйнэн» — для девушек и юношей старше 18 лет, молодых взрослых. Сегодня же смотреть аниме, хорошо ориентироваться в японской культуре и носить одежду с любимыми героями из «Наруто» перестаёт быть отличительной чертой какой-то особой группы.
«Нана», пример популярной дзёсэй-истории
Сейчас молодые люди всё чаще выбирают вещи в альтернативном стиле независимо от принадлежности к неформальному сообществу. Гранж, готика, рок, аниме и другие субкультурные эстетики давно проникли на полки масс-маркета: в ориентированных на молодёжь магазинах типа «Befree» или «Gloria Jeans» ни одна сезонная коллекция не обходится без косух, чокеров, рваных топов, цепей и заклёпок, которые пару десятков лет назад ассоциировались исключительно с рокерами, байкерами и другими бунтарями. Теперь, чтобы по-настоящему выделиться из толпы, подросткам-неформалам приходится с особой тщательностью конструировать образ.
И у них это получается! На улицах города и на просторах интернета сложно не заметить таких юношей и девушек: оверсайз силуэт, клетчатые штаны, чёрный лонгслив с белым или красным рисунком, небрежная укладка, прикрывающая лицо… В социальных сетях молодые люди, придерживающиеся подобного стиля, определяют себя как «редан», «дединсайд», «гуль» или более общим понятием «нефор» (сокращённое от «неформал»). Как понять, кто есть кто? Чёткого ответа нет, однако можно сформулировать примерные описания, проанализировав посты и комментарии молодых людей по этой теме.
Каждый из терминов имеет свой оттенок значения, хотя описывать себя можно одновременно несколькими категориями. Названия — ключ к пониманию интересов и символики: сообщества черпают вдохновение из эстетики конкретных аниме и манги. «Редан» — отсылка к аниме «Hunter x Hunter», как и узнаваемый принт паука на лонгсливах. Название за сообществом закрепилось после того, как оно попало под прицел СМИ зимой 2023 года из-за конфликта с группой футбольных фанатов в торговом центре «Авиапарк». К сожалению, неформальные молодёжные сообщества общественность чаще всего воспринимает как группы, склонные к девиантному поведению. Внимание исследователей к таким объединениям обычно возникает лишь тогда, когда в их среде проявляются деструктивные элементы или социальные проблемы, требующие решения. В частности, подростки-анимешники в клетчатых штанах заинтересовали СМИ только после негативного информационного повода. В дальнейшем медиа продолжили освещать «Редан» в контексте проблемного поведения школьников с пауками на одежде, не ставя перед собой цели больше узнать о молодёжной культуре, и лишь некоторые независимые медиа, не склонные к арахнофобии, проводили интервью с представителями нового движения. Подростки рассказывали, что их объединяют вполне стандартные увлечения: аниме, музыка и компьютерные игры.
Крайне важную роль играет именно визуальный стиль: существуют бренды и дизайнеры одежды, которые формируют узнаваемый визуальный образ с набором символов, маркеров принадлежности к сообществу, среди них — «Bladnes», «Lobotomy», «Conjuctiva», «Agressioncult», «Kusacabe». Лонгсливы, джерси и футболки с оверсайз силуэтом и принтами, вдохновлёнными аниме и тату-стилем «кибер сигил», цветовая палитра лаконичная — чёрный, белый и красный — такие образы выбирают и юноши, и девушки. Часть девушек делает акцент на женственности: юбки, гольфы, платья, декорированные кружевом и бантиками, милые аксессуары в сочетании с грубыми массивными ботинками, чёрные линзы и макияж с акцентом на глаза, как у героинь аниме — таких в неформальном сообществе называют «няшками»: сленговое слово со значением «милый», «приятный» поклонники японской анимации используют уже давно.
Те, у кого больше финансовых возможностей, покупают дизайнерскую одежду, а остальные ищут похожие варианты на маркетплейсах. Сегодня принципиально меняется суть новых субкультур: если раньше внимание уделялось имиджу с акцентом на DIY-практики (например, панки и готы самостоятельно перешивали и стилизовали вещи, а участники косплей-сообщества вручную создавали свои костюмы), то сейчас даже молодые последователи неформальных движений всё чаще обращаются к маркетплейсам вместо того, чтобы искать уникальные вещи в секонд-хендах или кастомизировать их под свой стиль. И хотя части зумеров «кастом» всё ещё приходится по душе, недавно возникшие движения уже изначально ориентированы на потребление. Современные философы Джозеф Хиз и Эндрю Поттер отмечают, что именно желание выделиться лежит в основе высокого спроса на одежду с логотипом, идентичность бренда тесно переплетается с нонконформизмом: бренд делает отличным от остальных продукт, следовательно, и его обладателя. Музыкальные предпочтения не входят в список основных объединяющих факторов сообщества, но чаще всего подростки выбирают экспериментальные жанры вроде клауд-рэпа. Влияние стиля исполнителей из рэп-объединений «VIPERR» и «Drain Gang» хорошо заметно в визуальном коде современных неформалов, как и заимствования модных тенденций у субкультур минувших лет: гранж, эмо и готика внесли свой вклад в формирование новой эстетики.
Однако желание выделиться при составлении образа переплетается с противоположным элементом — стремлением к анонимности, характерным для некоторых интернет-субкультур. На фото подростки прикрывают лицо рукой или стикером с аниме-персонажами, а у юношей популярны причёски со спадающими на глаза локонами.
Если «Редан» — про любовь к аниме «Hunter x Hunter», брендовой одежде и прогулкам в компаниях, то в чём особенности категорий «гуль» и «дединсайд»? В речи молодых людей, если это не студенты-востоковеды, «гуль» — не признак любви к бестиарию персидской мифологии и фольклорным чудовищам-людоедам. Это слово чаще является маркером для обозначения замкнутого молодого человека: он проводит свободное время за игрой в «Dota 2» и просмотром аниме, где неизменный фаворит аудитории — «Токийский гуль». Название сообщества отсылает к манге и аниме, где «гули» — внешне похожие на людей существа, которые питаются кровью живых (здесь сходства с персонажами арабского фольклора заканчиваются) и крепким чёрным кофе. Фраза «Я мёртв внутри» (англ. «I am dead inside»), которую подростки-геймеры превратили в жизненную философию, принадлежит главному герою аниме, тихому и замкнутому Кену Канеки, на чью долю выпали страшные испытания. С его историей связано и сленговая фраза «1000 — 7», которую используют для выражения душевной боли: считая в уме, персонаж пытался сохранять самообладание в минуты отчаяния. Сейчас англицизм «дединсайд» в соцсетях иронично используют для обозначения пессимистичного взгляда на мир героя-одиночки, здесь в меньшей степени важны стиль и увлечения. Сам термин обрёл популярность благодаря игрокам «Dota 2»: так о себе выразился в прямом эфире стример под псевдонимом Alohadance. Изначально «дединсайд» был локальным мемом геймеров, но быстро завоевал внимание широкой аудитории.
Друзей по интересам найти нелегко, и это задача становится ещё труднее, если речь идёт о неформальных сообществах. Если в учебном заведении или по соседству присоединиться к компании не получается, на помощь приходит интернет. В телеграм-каналах и в тиктоке узнать «своих» легко: помимо характерных одежды и макияжа, которые в школе часто нельзя носить из-за дресс-кода, пользователи сами указывают в шапке профиля или тегах под постами, что они «нефоры», «редан» или «гули». Помимо картинок с ироничными подписями или танцев под музыку, которые публикует и прочая молодёжь, неформалы делятся мыслями об одиночестве, внутренней пустоте, поиске себя и второй половины, об имидже — обзоры брендовой одежды или подборки подходящих по стилю вещей с маркетплейсов, снимают видео о причёске и макияже, просят оценить их фото, посоветовать аниме или собирают новых знакомых из своего города на «мит» (то есть погулять, встретиться — от английского «meet»).
На примере юных поклонников аниме можно проследить, как современные неформальные молодёжные движения демонстрируют трансформацию традиционных субкультурных практик, где границы между идентичностью и массовой культурой постепенно стираются. Если раньше принадлежность к тому или иному сообществу выражалась в самобытных, созданных своими руками образах и глубокой вовлечённости в определённые интересы, то сегодня молодёжь всё чаще обращается к готовым решениям, будь то одежда с маркетплейсов или популярные мемы из интернета. Однако желание выделиться и подчеркнуть свою уникальность остаётся важным мотивом для подростков-неформалов. Влияние аниме, альтернативной моды и интернета формирует новую эстетику, которая является как средством самовыражения, так и способом поиска единомышленников. Неформальная культура продолжает развиваться, адаптируясь к условиям цифровой эпохи, но при этом сохраняя элементы бунтарства и стремления к самопознанию, характерные для молодёжных движений прошлых десятилетий.
Оставьте первый комментарий